Lino Di Vinci 的艺术作品
达·芬奇作品中的存在之谜
Chiara Barbagallo 2021
圆形总是与灵性和精确定义的“圆圈”有着严格的联系
生活'。这种现象可以用昼夜不停的交替来解释，
四季不断更替，伴随着所有生物典型的出生、成长和死亡的永恒流动
众生。
曾在世界多个国家展出过作品的艺术家利诺·迪·芬奇 (Lino Di Vinci) 将此应用于他的艺术
人类生存特有的周期性。的确，在他漫长的职业生涯中，他轮换过，现在仍然轮换着
现在，他致力于创作他定义为“夜间”的艺术作品的时期
实现更快乐和更光明的工作。
这次选择他，并不是风格特征的简单重复，而是一种自我更新的方式
不断的成长总是提醒着他的道路。
圈出它只是 Lino Di Vinci 艺术作品中的众多符号之一。另一个是眼睛，实际上
其中有两个圆形：虹膜和瞳孔。
眼睛，在他的作品中，过于丰富、漂浮、张开，观察着观者，试图与
他们。眼睛指的是他画中永恒人物的知识和洞察力，它们指的是
寻找关于我们最初起源和生命意义的真相。
通过他的艺术，Di Vinci 想要质疑，同时激发观众质疑自己
关于存在。然而，他并没有给出答案，给人一种神秘感。
也许也是因为这个原因，他的画被定格在不确定的空间，远离日常的现实，
无量纲和悬浮，几乎如梦似幻，如海洋和潜意识深处，如宇宙
空间。标题本身就让人想起那些地方：恒星旅行、迷失在无限中、遥远的时间、任何地方、
别处…
相比之下，一些圆形切割的作品似乎是用显微镜放大的。
从各个方面来说，这都是肉眼看不到的地方或空间，也正因如此，
吸引了许多眼睛：让我们记住，唯一能够看到一切的眼睛是精神和
头脑。
除了探索不同的环境外，艺术家还尝试了许多技术和材料，从
帆布到纸张，从金属到有机玻璃。
最近，他甚至将自己的画作与灯光并置，创造出灯箱，真正的 3D 结构，其中的灯光
背光灯由 Di Vinci 在有机玻璃上制作的艺术品。以这种方式，那些生物的多态形状，被定义
“侵略者”系列的标题，似乎更生动，也更令人不安。
谜男的魅力在他的作品中始终如一，在那些更宁静的作品中也是如此，比如 Floating Colours 系列或
在一些艺术品的空灵和神秘的春天般的面孔中。
艺术家的目标是在一种宣泄过程中转移他的情绪，但从不让它们变得明显。他
展示，同时他隐藏感情和信息，以便让观众在
他的艺术甚至具有复杂多样的多样性。
迪芬奇的语言，引用他的一件作品的标题，是一个真正的“密码”；但它也是一个通用代码
因为每个人都可以解码它。
