Lino Di Vinci 的艺术作品
达·芬奇作品中的存在之谜
Chiara Barbagallo 2021
圆形总是与灵性和精确定义的“圆圈”有着严格的联系
生活'。这种现象可以用昼夜不停的交替来解释,
四季不断更替,伴随着所有生物典型的出生、成长和死亡的永恒流动
众生。
曾在世界多个国家展出过作品的艺术家利诺·迪·芬奇 (Lino Di Vinci) 将此应用于他的艺术
人类生存特有的周期性。的确,在他漫长的职业生涯中,他轮换过,现在仍然轮换着
现在,他致力于创作他定义为“夜间”的艺术作品的时期
实现更快乐和更光明的工作。
这次选择他,并不是风格特征的简单重复,而是一种自我更新的方式
不断的成长总是提醒着他的道路。
圈出它只是 Lino Di Vinci 艺术作品中的众多符号之一。另一个是眼睛,实际上
其中有两个圆形:虹膜和瞳孔。
眼睛,在他的作品中,过于丰富、漂浮、张开,观察着观者,试图与
他们。眼睛指的是他画中永恒人物的知识和洞察力,它们指的是
寻找关于我们最初起源和生命意义的真相。
通过他的艺术,Di Vinci 想要质疑,同时激发观众质疑自己
关于存在。然而,他并没有给出答案,给人一种神秘感。
也许也是因为这个原因,他的画被定格在不确定的空间,远离日常的现实,
无量纲和悬浮,几乎如梦似幻,如海洋和潜意识深处,如宇宙
空间。标题本身就让人想起那些地方:恒星旅行、迷失在无限中、遥远的时间、任何地方、
别处…
相比之下,一些圆形切割的作品似乎是用显微镜放大的。
从各个方面来说,这都是肉眼看不到的地方或空间,也正因如此,
吸引了许多眼睛:让我们记住,唯一能够看到一切的眼睛是精神和
头脑。
除了探索不同的环境外,艺术家还尝试了许多技术和材料,从
帆布到纸张,从金属到有机玻璃。
最近,他甚至将自己的画作与灯光并置,创造出灯箱,真正的 3D 结构,其中的灯光
背光灯由 Di Vinci 在有机玻璃上制作的艺术品。以这种方式,那些生物的多态形状,被定义
“侵略者”系列的标题,似乎更生动,也更令人不安。
谜男的魅力在他的作品中始终如一,在那些更宁静的作品中也是如此,比如 Floating Colours 系列或
在一些艺术品的空灵和神秘的春天般的面孔中。
艺术家的目标是在一种宣泄过程中转移他的情绪,但从不让它们变得明显。他
展示,同时他隐藏感情和信息,以便让观众在
他的艺术甚至具有复杂多样的多样性。
迪芬奇的语言,引用他的一件作品的标题,是一个真正的“密码”;但它也是一个通用代码
因为每个人都可以解码它。