Voor het gemak van onze internationale klanten is deze site deels automatisch uit het Engels vertaald.
Kunstwerken van Lino Di Vinci
De mysteries van het bestaan in de kunstwerken van Lino Di Vinci
Door Chiara Barbagallo 2021
Cirkelvormen hebben altijd een strikte band gehad met spiritualiteit en met wat precies gedefinieerd wordt als 'de cirkel van'
leven'. Dit fenomeen kan verklaard worden door de oneindige afwisseling tussen dag en nacht, met de
eeuwige opeenvolging van seizoenen, en met de voortdurende stroom van geboorte, groei en dood die typerend is voor alle levende
wezens.
Lino Di Vinci, een kunstenaar die zijn werken in veel landen van de wereld heeft tentoongesteld, past dit toe op zijn kunst
cycliciteit eigen aan het menselijk bestaan. Inderdaad, tijdens zijn lange carrière wisselde hij af en wisselt hij nog steeds af
nu periodes waarin hij zich wijdt aan kunstwerken definieert hij als 'nachtelijk' periodes waarin hij
realiseert vreugdevollere en helderdere werken.
Deze keuze van hem is geen simpele herhaling van stilistische kenmerken, het is eerder een manier om zichzelf te renoveren in een
continue groei herinnert altijd aan zijn pad.
Omcirkel het is slechts een van de vele symbolen in de kunstwerken van Lino Di Vinci. Een andere is het oog, dat eigenlijk
heeft twee ronde vormen: iris en pupil.
Ogen in zijn werken zijn overvloedig, zwevend en open, observeren kijkers en proberen contact te maken met
hen. Ogen verwijzen naar kennis en helderziendheid van tijdloze figuren die zijn schilderijen bewonen, ze verwijzen naar
het zoeken naar de waarheid over onze eerste oorsprong en over de zin van het leven.
Di Vinci wil met zijn kunst vragen stellen en tegelijkertijd de kijkers stimuleren zichzelf in vraag te stellen
over het bestaan. Hij stelt echter geen antwoorden voor, zodat er een gevoel van mysterie ontstaat.
Misschien is het ook daarom dat zijn schilderijen zich in onbepaalde ruimtes bevinden, ver van de realiteit van alledag,
niet-dimensionaal en zwevend, bijna dromerig, als mariene en onderbewuste diepten, en als kosmisch
ruimte. Titels zelf roepen die plaatsen op: sterrenreizen, verloren in het oneindige, ver in de tijd, overal,
Ergens anders…
Sommige werken met een cirkelvormige snede daarentegen lijken vergrotingen gemaakt met een microscoop.
In elk opzicht zijn dit allemaal plaatsen of ruimtes die onzichtbaar zijn voor het blote oog, en het is ook om deze reden dat
er werden veel ogen getekend: om ons eraan te herinneren dat het enige oog dat alles kan zien, dat van geest en is
verstand.
Naast het verkennen van verschillende omgevingen, experimenteert de kunstenaar met vele technieken en materialen
canvas tot papier, van metaal tot plexiglas.
De laatste tijd plaatste hij zijn schilderijen zelfs naast lampen om lichtbakken te creëren, echte 3D-structuren waarin licht
backlights kunstwerken gemaakt door Di Vinci op plexiglas. Op deze manier worden polymorfe vormen van die wezens gedefinieerd
'indringers' volgens de titel van de serie, lijken levendiger en dus verontrustender.
De fascinatie van Mystery is een constante in zijn werken, ook in de meer serene, zoals in Floating Colors-series of
in de etherische en ondoorgrondelijke lenteachtige gezichten van sommige kunstwerken.
Het doel van de kunstenaar is om zijn emoties om te zetten in een soort louterend proces, maar ze nooit duidelijk te maken. Hij
toont en tegelijkertijd verbergt hij gevoelens en boodschappen om de kijker zich daarin te laten identificeren
zijn kunst, zelfs met hun complexe en meervoudige diversiteit.
Di Vinci's taal is, om de titel van een van zijn kunstwerken te citeren, een echte 'geheime code'; maar het is ook een universele code
omdat elk mens het kan decoderen.
