Af hensyn til vores internationale kunders bekvemmelighed er denne side delvist automatisk oversat fra engelsk.
Kunstværker af Lino Di Vinci
Eksistensens mysterier i Lino Di Vincis kunstværker
Af Chiara Barbagallo 2021
Cirkulære former havde altid et strengt bånd til spiritualitet og med det, der præcist defineres 'cirklen af
liv'. Dette fænomen kan forklares med den uendelige vekslen mellem dag og nat, med
flerårig række af årstider og med den evige strøm af fødsel, vækst og død, der er typisk for alle levende
væsener.
Lino Di Vinci, en kunstner, der har udstillet sine værker i mange lande i verden, anvender dette på sin kunst
cyklikalitet specifik for menneskets eksistens. I løbet af sin lange karriere skiftede han faktisk, og han skifter stadig
nu perioder, hvor han hellige sig kunstværker, han definerer som 'nataktive' til perioder, hvor han
realiserer mere glædelige og lysere værker.
Dette valg af ham er ikke en simpel gentagelse af stilistiske træk, det er snarere en måde at renovere sig selv på en
kontinuerlig vækst, der altid minder om hans vej.
Cirkel det er blot et af de mange symboler i Lino Di Vincis kunstværker. En anden er øjet, som faktisk
har i sig to cirkulære former: iris og pupil.
Øjne i hans værker er overflod, svævende og åbne, idet de iagttager seerne og forsøger at få kontakt med
dem. Øjne henviser til viden og clairvoyance af tidløse figurer, der bebor hans malerier, refererer de til
søgen efter sandhed om vores første oprindelse og om meningen med livet.
Di Vinci ønsker gennem sin kunst at stille spørgsmålstegn ved og i mellemtiden stimulere seerne til at stille spørgsmålstegn ved sig selv
om tilværelsen. Han foreslår dog ikke svar, så det efterlader en følelse af mystik.
Måske er det også af denne grund, at hans malerier befinder sig i ubestemte rum, langt fra hverdagens virkelighed,
ikke-dimensionel og suspenderet, næsten drømmeagtig, som marine og underbevidste dybder og som kosmiske
plads. Titlerne i sig selv fremkalder disse steder: Siderisk rejse, Lost in the Infinite, Langt i tiden, Hvor som helst,
Andre steder…
I modsætning hertil synes nogle værker med et cirkulært snit forstørrelser lavet med et mikroskop.
På hver måde er alle disse steder eller rum usynlige for det blotte øje, og det er også af denne grund, at
mange øjne blev trukket: for at få os til at huske, at det eneste øje, der kan se alt, er åndens og
sind.
Udover at udforske forskellige miljøer, eksperimenterer kunstneren med mange teknikker og materialer, fra
lærred til papir, fra metal til plexiglas.
På det seneste har han endda sidestillet sine malerier med lys, der skaber lyskasser, rigtige 3D-strukturer, hvor lys
baggrundsbelysning af kunstværker lavet af Di Vinci på plexiglas. På denne måde er polymorfe former af disse væsener defineret
'invaders' efter serie' titel, virker mere levende og så mere foruroligende.
Mysterys fascination er en konstant i hans værker, også i de mere fredfyldte, som i Floating Colors-serien eller
i nogle kunstværkers æteriske og uudgrundelige forårsagtige ansigter.
Kunstnerens mål er at transponere sine følelser i en slags katartisk proces, men aldrig at gøre dem tydelige. Han
viser og samtidig skjuler han følelser og budskaber for at lade seerne identificere sig selv
hans kunst selv med deres komplekse og mangfoldige forskelligheder.
Di Vincis sprog er, med henvisning til et af hans kunstværkers titel, en ægte 'hemmelig kode'; men det er også en universel kode
fordi hvert menneske kan afkode det.